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Klaus Landau- Ein Feature von Rainer Gross

“Sind Sie ein Barde?”

Über die Wunder des täglichen Lebens:
Das Programm “Irish Songs & Lyrik - Ein letzter Atem Westwind” von Klaus Landau

Ein außergewöhnliches Konzert, in vielerlei Hinsicht. Bibliotheken, Kleinkunstbühnen, Kulturzentren gehören sonst zu den Veranstaltern seiner Konzerte; diesmal findet es seinen Platz als Abschluß eines Volkshochschul- programms zum Europäischen Sprachenjahr 2001. Eigene Plakate, sicher, aber wer hat nach einem ganzen Tag mit chinesischer Kalligrafie und englischem Theater noch Nerv für irische Songs & Lyrik? Wird er Schlußlicht oder Höhepunkt sein? Klaus Landau weiß es nicht. Draußen geht ein warmer, sonniger Maitag zu Ende.

Außergewöhnlich auch die Räumlichkeiten: ein “Aula” genannter Pausenhof mitten im modernen Glas-Metall- Komplex, Fenstergiebel als Oberlicht und eine Freitreppe für zusätzliche Sitzplätze, im Hintergrund eine Turnhalle, in der Basketballer trainieren. Aber die Akustik ist gut, und angesichts diverser Kinderspielecken in Büchereien, die man ihm schon fürs Musikmachen freigeräumt hat, will Landau sich nicht beklagen. Vom Buffet riecht der Knoblauch herüber, mithilfe zweier Pintafeln versucht Landau, halbwegs eine Bühne zustande- zubringen. Allmählich entsteht das vertraute Bild: die gemalte Weltkugel im Hintergrund; der Rattanhocker; der Notenständer davor, über den eine orangeweißgrüne Flagge gehängt ist; ein schwarz gedeckter Tisch, auf dem Manuskripte bereitliegen; die Gitarre im Ständer und daneben die runde ziegenfellbespannte Trommel, die Bodhrán, vermutlich der erste Stirnrunzler fürs sich sammelnde Publikum.

Außergewöhnlich auch die Zuhörer. Nur knapp dreißig Leutchen finden sich in der Grundschule bei Nürnberg ein, davon über die Hälfte weiblichen Geschlechts, der Altersdurchschnitt liegt deutlich über vierzig, man sieht Lehrer und Lehrerinnen, ältere Damen in Bluse und Rock, jüngere in T-Shirt und Turnschuhen, ältere Herren mit Kulturdurst, kurz: ein typisches Volkshochschul- und ein ganz und gar nicht typisches Klaus-Landau-Publikum. “Das fällt unter die Minusrekorde”, meint Landau gänzlich unenttäuscht, “ich hatte auch schon über hundert.” Die Wartezeit verbringt man mit Plaudereien und letzten Kreuzen auf den Europaquizbögen, das leise Bienen- gemurmel angeregt-erwartungsvoller Selbstzufriedenheit füllt die Aula. Rasch beugt sich die emsige Veran- staltungsleiterin noch einmal her und fragt mit neckisch-scheuem Lächeln: “Sind Sie ein Barde?”
Ein Barde? Romantischer Gedanke!
Gibt es denn heute noch Barden? Sollte Landau Überlebender eines vergehenden Geschlechts sein? Wir werden sehen.
“Ceád mile faulte! Hunderttausend Willkommen!” Klaus Landau in schwarzen Jeans und orangefarbenem Hemd, mit Ohrring und Stoppelhaar, könnte tatsächlich einen Barden abgeben. So einen Typus trifft man zuweilen in den Pubs an Irlands Westküste. Ein paar Scherze zum Einstieg und um das Eis zu brechen: so findet die Weltkugel ihre praktische Verwendung. Landau plaudert aus dem Nähkästchen, ironisch, eloquent, unterlegt von sachtem Saitenzupfen. Das kennt man noch aus der Zeit großer deutscher Liedermacher, das erinnert an Kabarettisten in kleinen Szenetheatern. Anekdoten über Irland, allerlei Wissenswertes und unmerklich zugleich Hinleitung zum ersten Song: Fiddlers Green. Der vertraute irische Klang lockert die Atmosphäre, erste Füße wippen im Takt. Dazwischen Einlagen aus Sprechgesang, Landau wird gar charmant und füttert sein Publikum mit Privatimem; die in den Witzen genannten geografischen Namen wechseln wohl mit dem Veranstaltungsort.
Zur ersten Lesung nimmt Landau Platz am schwarzen Tisch. Die Manuskriptblätter rascheln, während im Auditorium die letzen Buffetbissen von Plastikgabeln gezogen werden. Noch immer fliegen im Hintergrund die Basketbälle, ab und zu wettern es dumpf gegen die Sporthallentür, da fällt es ein wenig schwer, sich von Landau in seine irische Landschaft aus wohlklingenden Worten hineinziehen zu lassen. Ein Reisebericht, persönlicher Ton, bekennerhaftes Erzähler-Ich, was gäbe es anderes zu bekennen als die Liebe zu diesem Land? “War das von Böll?” fragt ein älterer Zuhörer hinterher. “Ach so, selbstgemacht?” Selbstgemacht sind auch die amüsierten Erinnerungen an Konzerte und Künstlerpech, die gutmütigen Gags über die Verzwicktheiten des Alltags, eines bundesdeutschen wohlgemerkt, durch den jedoch immer wieder die Zuneigung zum Grünen Eiland hindurch- schimmert. Unmerklich schließt sich eine Lektion irischer Historie an, der Osteraufstand 1916, die Erschießungen im Kasernenhof, und unversehens klingt ein ernsterer Ton an. Foggy Dew handelt von diesen Ereignissen, Landau singt hingegeben mit geschlossenen Augen, so sieht er wenigstens nicht die beiden Damen, die sich mit Rotweingläsern in Händen auf ihre Plätze zurückdrängeln. Die Köpfe sind nun schiefgelegt, man richtet sich ein zu intensivem Zuhören, und man tut gut daran. Die Wucht der Saitenschläge, als die Rebellen exekutiert werden, rüttelt auf, macht mich sogar beim Schreiben ganz wuschig. Irland berührt, spätestens jetzt.
Da fühlt man sich schon zuhause, wenn Landau von Clare spricht und richtigstellt, daß es sich dabei nicht um eine Frau handle. “Als ich zum erstenmal in Clare war, vor fünfzehn Jahren ... ” Ja, fragt man sich mit dem Sänger: Wo ist das oft beschworene grüne Irland? Wo begegnet man den urigen Autochthonen, den Iren aus dem Reiseprospekt? Landau erinnert sich an eine solche Begegnung, imitiert trefflich das harte irische Englisch, den Brogue, erntet Gelächter. Das folgende Lied darf dann auch die Schönheit der Cliffs of Dooneen besingen. Eine kurze Skizze aus den Reiseaufzeichnungen lüftet das meteorologische Geheimnis Irlands, und während Landau - wieder auf Streifzügen durch die Historie - vom Beginn englischer Unterdrückung erzählt, greift er verheißungs- voll zur Bodhrán. Ein schönes Stück, die Initiale “K” in bunter Book-of-Kells-Ornamentik auf das Fell gemalt, ein ans Herz gewachsenes Instrument, das merkt man. Trotz der sportlichen Hintergrundaktivität nimmt Landaus Akapella-Gesang gefangen. Andächtige Stille herrscht. Hier hebt eine original irische Stimme an, scheint es. Die Trommel dröhnt monoton, in den Ohren, im Magen, Landaus beschwörender Vortrag von After the Rain zaubert sakrale Ehrfurcht in die nüchteren Aula. Zwar werden schon manche Augenlider schwer, doch das furiose Finale reißt jeden mit, konsequent steigern sich die wechselnden Bodhrán-Töne vom Marschtritt zum kämpferischen Schlachtenwirbel und enden in betäubender Stille. Applaus, anerkennend nickt man einander zu. Erinnerungen an eigene Irland-Aufenthalte werden wach - “Wie hoißt denn die Stodt, wo’s so gräncht hot?” - in denen man während der anschließenden Pause ausgiebig schwelgen kann.

Im zweiten Teil kommt die Lyrik zum Zug. Dazu jubilieren draußen im dunklen Maiabend die Amseln. Manche Zuhörer schließen die Augen, ob aus Erschöpfung oder intensivem Genuß ist schwer zu sagen. Lyrik ist halt immer ein Prüfstein. Dennoch fallen einige Begriffe, die aufhorchen lassen, die den religiösen Hintergrund Landaus andeuten und das bisher Erlebte und Gehörte unvermutet in einen weiteren Horizont stellen - einen lichtvollen Horizont, der Landaus Liebe zu Irland einen humanitären Ton verleiht. Mit allen Sinnen erlebbar: die ernsthaft-versonnene Muße irischer Augenblicke, die humorvoll-innige Lebenslust, eingefangen in Momenten lyrischen Selbstgesprächs. Im Stichwort “Abhängen” des Gedichts Süßes Leben entfaltet sich das ganze Künstlergemüt und dessen Botschaft: Auch hier und heute dürfen, sollen wir abhängen! Ob zur beschaulichen Erzählerstimme oder zu den lässigen Takten von Nach Mayo - Landau nimmt uns hinein in jene augenzwinkernde ars vivendi und jene Lässigkeit zwischen großherziger Ironie und schelmischem Übermut, die schon nicht mehr bloß irisch, die schon Landaus eigene ist. Irland ist das Land der Helden, gewiß, aber Landau propagiert das allgemeine Heldentum: Wir alle, hier und heute, sind Helden, Helden des Alltags, Reihenhaus- parzivale, VHS-Robin-Hoods, kämpfend gegen Ungerechtigkeit und auf der Suche nach Wahrheit, die beide niemals banal sind. Ebensowenig wie es irische Trinklieder sind, von denen wir nun das bekannteste zu hören bekommen, obwohl, wie Landau glaubhaft versichert, er es noch in keinem irischen Pub gehört hat. Der Vortrag wimmelt von spitzbübischen Bemerkungen, und Landau scheut sich nicht, mitten im Lied vom Gitarrengeschram- mel innezuhalten und auf den dramatischen Klimax der Handlung hinzuweisen, schalkhaft und jetzt mit un- verkennbar schwäbischem Akzent. Beim zweiten Trinklied lassen sich die Gäste endlich zum Mitklatschen animieren, so etwas wie Stimmung kommt auf, auch wenn man von spontanen Tanzdarbietungen oder unbeherrschten Freudenrufen weit entfernt ist.
Der letzte vormitternächtliche Schlummer ist vertrieben. Ein paar Worte zu irischen Pubs, dem Inbegriff der Behaglichkeit, dann der Song Fields of Athenry, der uns lauten Applaus und ein leises, zum Nebensitzer gerauntes “Schööön!” entlockt. Im anschließend gelesenen Reisebericht tauchen pittoreske Brocken Irisch auf und preisen den unvergeßlichen, unvergleichlichen Geruch brennenden Torfs. Eine leutselige Feierlichkeit, eine nachdenkliche Vergnügtheit breitet sich aus. Der Abend steuert auf sein Ende zu, draußen wartet der Heimweg in Stille und Duft. Zum letzten Lied steht Landau auf. Er hält die Bodhrán in der Hand, hebt an mit geschlossenen Augen, legt alle Inständigkeit in den wehmütigen Gesang: Spancill Hill. Alle Anspannung ist von ihm abgefallen, seine Lässigkeit hat sich in Ruhe verwandelt, er ist plötzlich allein mit sich und den Empfindungen, die das Lied weckt. Für sich allein singt er es oder für alle, für jeden, der hierhergekommen ist, um wahrhaft zu hören. Die Eindringlichkeit des Gesangs haucht dem Abend ein wenig Mystik, einen “letzten Atem Westwind”, wenn man so will. Und dann erhebt zum letzten Mal die Bodhrán ihre Sturmstimme, explodiert zu einem fast beklemmenden Tanz wirbelnder Schläge, Landau gibt alles, was er noch zu geben hat, legt allen irischen Zorn, alles Pathos, alle Hoffnung und allen Glauben in sein virtuoses Trommelfeuer - und das Konzert ist zu Ende.
Tosender Beifall, Pfiffe, Schreie.
Zwei Zugaben.
Die Veranstaltungsleiterin befragt ihn begeistert und erstaunt von seiner Authentizität. “Sind Sie die Hälfte Ihres Lebens in Irland, daß Sie so irisch denken und fühlen?” Ja, würde man jetzt gerne antworten: Ja, er ist ein Barde. Ein moderner. Ein irischer. Ein deutscher in dürftiger Zeit, in der man sie wieder braucht: die Erzähler und Sänger des wunderhaften alltäglichen Lebens.

Es ist Viertel vor zehn. Trotz des verspäteten Beginns sind fast alle Besucher bis jetzt geblieben, und ungeachtet aller außergewöhnlichen Umstände zweifle ich nicht daran, daß dieses Konzert hinsichtlich Wert und Wirkung ein durchaus gewöhnliches: ein typisches Klaus Landau-Konzert war.

Rainer Gross, Freier Publizist

Regionalpresse Baden-Württemberg,
Hessen und Bayern

Mit allen Sinnen Irland erleben

Einige Lieder für sein Programm hatte sich Klaus Landau vergangene Woche extra noch telefonisch aus Irland durchgeben lassen. Der Reutlinger hat zwar ein ganzes Repertoire an selbstgeschriebenen Stücken und Texten vorzuweisen, doch bei einem gelungenen Vortrag über Irland dürfen natürlich “traditional songs” nicht fehlen - alte, seit langem von Barde zu Barde überlieferte Lieder (...)

Doch Klaus Landau hatte noch viel mehr zu bieten: Bei einem irischen Abend in der Pfullinger Stadtbücherei brachte der Schwabe seinen rund vierzig Gästen das Land, das ihn seit seiner Kindheit fasziniert, gleich auf mehreren Sinnesebenen nahe. Zu hören gab es neben den traditionellen auch selbstgeschriebene Songs und Gedichte, das kunstvolle Spiel auf der “Bodhrán”-Trommel begeisterte das Publikum auch visuell, und die Geschmacksnerven ließen sich in der Pause gerne vom Geschmack des eigens aus Irland mitgebrach- ten Tees anregen. Nur das charakteristische Torffeuer gab es nicht zu riechen, doch Landaus einfühlsame Worte machten das mehr als wett.

“Irland mit allen Sinnen: Ein gefühlvoller Klaus Landau"

Musik wie im irischen Pub. Ganz ohne elektronische Verstärkung, allein mit seiner Stimme und der Gitarre oder der Bodhrán, füllte Klaus Landau den voll besetzten Saal aus. An die hundert Zuschauer waren ins Bad Uracher Tagungshaus der Landeszentrale für Politische Bildung gekommen (...)

Der 33jährige Reutlinger trug nicht nur Songs, Tänze und Balladen von der “Grünen Insel” vor, die zum Großteil beim Publikum bekannt waren und zum Mitklatschen verführten. Er las auch aus seinem eigenen Reisetagebuch vor: Erlebnisse, Geschichten und Ge- dichte ließen in jedem Zuhörer eigene Bilder zum Thema “Ein letzter Atem Westwind” aufsteigen. Fröhliche Lieder wechselten mit traurigen, die Klaus Landau mit sehr viel Gefühl und Ausdruck darzubieten verstand. In seiner Interpretation entfaltete sich sogar aus Molly Malone die ansonsten leicht zu übersingende Dramatik eindrucksvoll.”

“Irland kann auch mitten in Nagold sein

Aus allen Nähten platzte die Stadtbibliothek beim irischen Abend. (...) “Wir hatten noch nie so einen Andrang”, sagte Ingrid Züfle fast entschuldigend in Richtung der Zuhörer, die auf der Innen- treppe und selbst noch auf dem Boden im Flur Platz nehmen mußten, nachdem die Besucherzahl gen 100 tendierte. (...)
Mit Gitarrenklängen und unter Einbeziehung des traditionellen iri- schen Percussion-Instruments “Bodhrán” spiegelte Klaus Landau seine ganz persönlichen Eindrücke und Empfindungen “aus dem Land des Regenbogens” wider. Auf einem Barhocker sit- zend hielt er während der Musikstücke die Augen fest zusammengepreßt, als wolle er die reale Welt um ihn herum aus seinem Bewußtsein verdrängen. Im Sinne eines Liedermachers erzählte der Komponist und Mu- siker in seinen überwiegend englischen Songs von Irland. Schwäbisch locker führte er in jedes einzelne Lied ein und berichtete von seinen Reisen. Zwischendurch ließ Klaus Landau die Zuhörer in Form von kurzen Lesungen und Gedichten an seinen Insel-Aufenthalten teilhaben. Sie spiegelten seine Liebe zu Land und Leuten sowie zur Natur wider.”

“Daß die “Grüne Insel” die Stadtbibliothek fast zum Platzen bringt, konnten die Veranstalter (...) am letzten Mittwoch zufrieden feststellen: Alle verfügbaren Stühle - und einige Sitzgelegenheiten mehr - waren besetzt.
Zu Guiness und Lachs präsentierte Klaus Landau traditionelle irische Songs von den melancholischen Fields of Athenry über die Cliffs of Dooneen bis hin zum Pub-Song The Wild Rover. Verhalten spielte er dazu die Gitarre, schlug beschwörend die Bodhrán, die alte keltische Trommel. Dazwischen trug er eigene Gedichte vor; dann fügte er als weitere Facette Passagen aus seinem Reisetagebuch hinzu.”
“Klaus Landaus Kompositionen greifen auf typisch irische Harmoniefolgen und Melodiefragmente zurück. (...) spannend, wie er aus vorhandenen Elementen neue Werke erschafft. Klaus Landau verfügt über eine gute, ausdrucksstarke Stimme, die er sehr gezielt einsetzt; sein Gitarrenspiel unterstützt seinen Gesang dezent und unaufdringlich. Reich an Abwechslungen war Landaus Vortrag, kombiniert mit seiner informativen Moderation gestaltete sich die Matinée kurzweilig.”

“In seinem Reisebericht schreibt Klaus Landau von Wind und grau bedecktem Himmel, vom Torffeuer in weiß getünchten Häusern und von dem charakteristischen Kopfnicken, mit dem die Iren auch Fremde begrüßen. (...) Immer wieder zieht er den Vergleich zwischen Irland und Deutschland und stellt fest, daß “Geschichte ein Teil der Identifikation für die Iren” ist, daß sie sich “ihrer Geschichte nicht schämen, im Gegensatz zu den Deutschen”.
Erinnerung an Vergangenes, Trauer über den Krieg und viel Sentimentalität wohnen den Liedern inne, die das Repertoire Klaus Landaus bilden. Bei The Foggy Dew, Fiddler´s Green, Dirty Old Town und Molly Malone verklären sich die Gesichter der Zuhörer und manche summen leise mit. Mit viel Feingefühl fängt er die Stimmungen der Songs ein, die er mal auf der Gitarre, mal auf der Bodhrán begleitet.”

“Zu den Höhepunkten des Abends gehörte Klaus Landaus Spiel auf der Bodhrán, einem alten irischen Percussion- Instrument. Es gleicht einem großen Tambourin, an dessen Rückseite ein großes Holzkreuz befestigt ist, an dem das Instrument gehalten wird, während die andere Hand mit einem “stick”, einem zweiseitigen Schlegel, oder mit den bloßen Fingern über die Fläche wirbelt. Schon als er die Bodhrán zum ersten Mal spielte, habe er seine Begabung für diese irische Trommel entdeckt, berichtete Klaus Landau. (...)
Diese stimmungsvollen musikalischen Darbietungen bildeten den Rahmen für Landaus Vortrag seiner Reiseberichte und Gedichte. Schon vor rund zehn Jahren trat der nun 32jährige erstmals mit literarischen Arbeiten an die Öffentlichkeit. (...) Anfang der 90er Jahre betätigte er sich als Texter, Komponist und Gitarrist eines Gitarrenduos. 1994 erarbeitete er sich ein Soloprogramm und veröffentlichte seinen ersten Gedichtband, der den Titel Seelenbilder trug. Der Lyrik blieb er auch weiterhin treu und beteiligte sich an ent- sprechenden Anthologien und Zeitschriften. Einen weiteren, im folgenden Jahr erschienenen Band nannte er Zerbrechlicher als Glas.